毗邻富士康的深圳大芬村仅靠复制就能创造年5个亿的产值，占领全球65%的艺术市场。这不得不令人惊叹。而国内大多数提倡原创的画家们依然生存在挣扎中，找不到自己的市场。在离祖国心脏25公里的原创艺术村典型宋庄甚至还藏着大量的贫困画家，而已经走出贫困迈向富裕之路的画家们又不免浮躁，究竟耐住寂寞还是向市场看齐，是一个症结。

现下的市场，买家已经分得清真花和假花的情调区别，但尚不能分辨假画和真画的艺术品味之时，是继续教育市场，走原创之路，哪怕贫穷到底，还是趋炎市场，走艺术复制之路？走在798繁闹的巷市胡同，望着画廊里凄清的画展，我不禁想，中国画家村究竟该走向艺术的产业化之路，还是继续原创的独木桥，绘画是制造（复制）还是创造？是市场丢给画家们的一个大问题。

这是一场最早发起在天下画界网关于绘画制造和绘画创造的大辩论。

6月24日，我在古城炎热的午后，找到了书法家牛迈程老师。牛老师为人朴实、热忱，对人非常真诚。在他生气勃勃的阳台上种满了各色的花花草草，这一次，粉色的绣球全面绽放。他笑说，你看，绣球知道你要来，提前怒放馨香迎接你了。上次是君子兰提前绽放8朵已是奇迹，这次绣球也没有落后啊。

呵呵，内心知道他是笑谈，却还是美美的。非常喜欢他这绿意盎然的花色空间，那株牛老师从兰州带回来的三七，几日不见，竟然已经非常葱郁，这也是牛老师最得意的作品，想那日小心翼翼的从千里之外带它回来，原只羞涩柔弱的几片小苗，在他的精心照料下竟已如此蓬勃。看得出，这绝对是一个热爱生活，热爱生命，对人宽容的学者。

果然，在看待大芬村现象时，他认为“大芬现象”值得深思。他说，临摹制作古人或优秀画家的作品自古有之，就连张大千也曾复制过很多的作品，但画的相当好。当然，大芬现象又不同张大千，那是另一种商业模式，这是一种迎合市场的做法，艺术家也要求生存，而艺术家求生存的同时还提供了很多就业的机会，招募了那么多的学徒工，一面教他们画画一面让他们得以掌握技能养家糊口，这是市场的需求决定的。特别在当前的中国，生存压力这么大，不但能解决生存和就业的问题，还能满足那些欣赏名画人的需求。比如说很多人喜欢一些名家的画。可是买不起啊，有人临摹的很好，有人喜欢你的字画，抢着要购买你的字画，这证明你已经成了名牌。况且，在各领域，这种情况一直都存在，比如仿制耐克鞋的，一双几百上千，普通人买不起又很喜欢怎么办，买双仿制的穿着也很好，而这并不妨碍耐克本身的高端市场，它依然有它特定的消费群，反而扩大了知名度。

文/天下画界主编 周莉

原文地址：http://www.tianxiahuajie.com/hjqyxw/483_2.htm